Babilonia empezó, pero la novela no (hard)

Eso mismo. Babilonia empezó, pero la novela no. Ningún absurdo. Ya son tres semanas en el aire, pero el gran culebrón no ha dado la cara.

Como en El dueño del mundo (1991) vuelven las luchas de clase al horario estelar y el folletín queda comprometido por un enfoque más digno de una serie o un filme.

La definición de locura es emprender las mismas acciones esperando resultados diferentes y si por eso fuera, Gilberto Braga y equipo, estarían locos al caer en exactamente el mismo bache de años atrás.

Sazonado, para colmo, con una ingrata ‘coincidencia’: Carrusel, aquella que supuestamente le robó show a la novela estelar de la Globo, está de vuelta, por segunda vez en menos de dos años, en versión flamante y actualizada.

¿Puede haber mayor ironía? Sabe Dios. O el diablo. De ‘santo’, don Silvio sólo tiene el apellido y ante la crónica de un fracaso anunciado, nada más natural que jugarse la mejor carta. Ya está escrito... y no precisamente en la Biblia.

Babilonia – título ambiguo que remite a la favela homónima y una sociedad corrupta – es sinónimo de ‘pecado’ para quien ve la vida del modo más estrecho. Un beso lésbico desató el gran escándalo que hoy se sustenta gracias al exceso, aparente, de vileza e injusticia, que a pocos agrada.

La polémica se agudiza, con la reprís de El dueño... en el canal Viva como extraño aviso de todo lo que iba a venir y recordatorio de todo lo que no se debía hacer. Braga, parece, olvidó que según él ‘faltó esperanza’ en su entrega del 91 y que podría reescribir su inicio, sin causar rechazo.

Lo que vemos en pantalla no lo prueba. Babilonia es el Dueño-2015, con los mismos defectos y, por qué no, ‘virtudes’.

El retrato de la sociedad brasileña es tan atinado que asusta. Descarnado, incluso sórdido. Con una realización a la medida, que como mismo calza el discurso crítico, lo hunde: secuencias morosas, lagunas de silencio, fotografía oscura (que se ‘traga’ los fastuosos decorados, reforzando la sensación negativa).

De nada vale haberse ido a Dubái o París (como se fueron a Canadá en el 91, reinaugurando una práctica usual hoy día), para aparecer tres o cuatro veces en los dos episodios iniciales, si el resto deja un sinsabor pesado en la boca. Ya el público no se impresiona con los lujos y busca otro tipo de emoción.

De diálogos y actuaciones, ni vale la pena hablar. ¿Qué se puede esperar de un Braga auténtico, con todas de la ley, en boca de Glória Pires, Fernanda Montenegro o Nathália Timberg? Pero nuevamente la dirección les hace el flaco favor de dejarlos en estado puro, y buscando recalcar su trascendencia, los hacen sosos, sin impacto... (aunque, en apariencia, fueron escritos con la ‘grandilocuencia’ e intencionalidad que el folletín requiere).

Entonces queda claro que no son los evangélicos, ni los fundamentalistas, tampoco es la competencia triste de un Carrusel o de los dogmáticos Diez mandamientos (recién estrenada novela bíblica que parece santa, a pesar de sus bajezas, sólo por ser inspirada en las ‘sagradas escrituras’).

Es la novela misma, en su concepción y puesta en escena, que aleja a un público que puede haber pactado con las desventuras de Carminha (el mejor ejemplo de que la maldad sí rinde), pero que no está dispuesto a tragarse la realidad sin el maquillaje de la mentira y la rimbombancia.

Ayer fue su marca más baja en São Paulo: 23 puntos. Río de Janeiro entrega mejores datos, pero las redes sociales no dejan mentir: hay rechazo. Y fuerte.

En su afán de tejer una intrincada madeja que refleje la iniquidad imperante los autores se han perdido en su propia trampa haciendo énfasis sólo en el lado político de la trama, dejando lo romántico en segundo plano (incluso, cuando la idea es ir cayendo en el amor, a partir de las intrigas sociales, como es costumbre en las obras del autor).

“Regina, una joven laboriosa, presencia un atropellamiento causado por Guto, el hijo de un millonario sin escrúpulos, y es presionada a declarar a favor suyo. A partir del momento en que ella se niega a aceptar las tentativas de soborno se establece el principal conflicto de la historia”.

Un sólo cambio de nombres y estamos en Pátria minha (Vidas cruzadas para el mundo), que en el 94, trajo a la pantalla la secuencia de la saga: ¿vale la pena ser honesto en Brasil?

‘Homenaje’, dice la crítica. Cliché y falta de imaginación los realistas. Los autores no sólo se equivocan en el tono, sino reproducen íntegramente, segmentos de otras tramas que no rindieron buenos resultados.

Los papeles de Vera Fischer y Marieta Severo, ahora le tocan a Adriana Esteves y Glória Pires, respectivamente Inés y Beatriz, la abogada y madrastra de Guto que sería el equivalente distante de Raúl Pellegrinni, el empresario que inculpa a su chofer del crimen por él cometido.



Lo que prometía ser el plato fuerte de la historia, el embate de villanas (que en Imperio no se dio), fue anulado casi de plano, tras el compromiso de ambas, exactamente en el capítulo dos.

Gracias, que la Globo, optó por sustituir a Déborah Evelyn, que tendría su papel número mil como pobre, histérica y ambiciosa. Pero resucitar a Carminha teñida de castaño oscuro fue un acto de evidente oportunismo (a pesar de algunos momentos interesantes que la actriz nos da). Y cuando la Globo juega al seguro, generalmente, no da en el blanco…

Las diferencias son apenas cosméticas. Incluso la favela – la única novedad formal – debe ser exigencia de la producción, no necesidad creativa, porque Braga nunca había ‘caído tan bajo’, mejor dicho ‘subido el morro’. Y no es siquiera la elevación de João Ximenes a la categoría de autor, lo que lo justifica.

Hay que aprovechar la favela escenográfica construida en tiempos de Dos caras – creada para emular Vidas opuestas de la Record – en otras tramas. La guerrera, y las venideras I love Paraisópolis + Favela chique son la mejor prueba. Nadie piense que la ‘clase C’ llegó a las ‘comunidades’ o la consciencia a la Globo.

Una protagonista ‘color Brasil’ podría ser otra diferencia... pero el tiro les salió por la culata. La identificación directa – del contingente de ‘batalladoras’ del país – falló y Regina viene enfrentando el mismo rechazo de su clon Morena, la ‘guerrera’ de Salve Jorge, por mulata, por pobre, por chusma y por no ser digna de un galán blanco, como Thiago Fragoso (no lo dirán abiertamente, pero el mismo contingente que no digirió la Helena de Vivir la vida y la Isabel de Lado a lado, le hace el feo al personaje de la Pitanga, cuyo carisma no ha bastado para superar el mayúsculo prejuicio y un personaje demasiado panfletario y burdo).

Dicen que falta química entre los protagonistas (¡nuevamente! pero Fragoso y Pitanga hacen mejor pareja que Eriberto Leão con Paolla de Oliveira... qué decir de Alessandra Negrini y Fábio Assunção).

Eso sí, se nota la ausencia de grandes romances. El único que compite con la categoría, está marcado por la marginalidad. Murilo (Bruno Gagliasso) es un chulo que se enamora de Alice (Sophie Charlotte) con la doble intención de comerse la manzana y sacarle la ganancia.

Viene perfilándose uno entre Rafael (Chay Suede) e Laís (Luísa Arraes), algo parecido al de Camila y Mateo en Paraíso tropical, pero con circunstancias diversas.

Hasta ahora, la relación más cálida es la de Estela y Teresa, tal como pasó en Torre de Babel (!) de 1998. Pero no volarán por los aires como pasó con los personajes conflictivos de entonces. Aunque sí habrá ajustes, según vienen informando los medios en días recientes.

No queda otra, la novela principal dela Globo, en el aniversario 50 de la misma, tiene la única misión posible: recuperar el liderazgo… el absoluto. El relativo aún lo tiene. Con diez puntos de ventaja. Pero nunca se sabe.  En tiempos en que las telenovelas proponen tres modelos de civilización: Carrusel/ 10 mandamientos/ Babilonia – banalidad/ dogmatismo y trascendencia, a partir de la mirada crítica sobre nosotros mismos – todo puede suceder.



PS. La culpa casi nunca es del público… incluso con toda su incomprensión y atraso.