Amor de mãe ¿Novela sin villano?

«¿Qué esperar de una novela sin villano?» pregunta un artículo del portal UOL.

La respuesta la di en mi crítica al primer capítulo de Amor de mãe.

Sin saber que autora y director habían hablado al respecto.

Cargar la mano con golpes dramáticos, de cosas, supuestamente cotidianas, para exprimir la lágrima.

Incluso, se me hizo evidente que el 'villano' sería 'circunstancial'.

«La vida misma», como explicó Manuela Dias, en entrevista a Mauricio Stycer:

«Ese es un principio de la dramaturgia de la novela. Me gustan los personajes pluridimensionales. Es difícil decir que los personajes de esta novela son totalmente buenos o malos. No hay ninguno. Todos tienen matices, complejidades, observa.

Ya eso es un cliché más grande que una casa.

No es la primera, ni será la última, que venga con este discurso que ya tiene una carga demagógica implícita.

«Lo considero un gran desafío em materia de dramaturgia».

¡Ni que lo diga! Y no porque «el público espera al villano». No señor.

Sino, porque tiene que llenar 40 cuartillas diarias, durante seis meses, con acciones que mantengan el interés y, sobre todo, que proyecten el relato hacia adelante.

Si en una serie semanal, eso es plausible, en un programa como la novela de las 9, no.

Sin 'estímulo', muere la acción.

Ahí, ya hay un error de perspectiva.

Según ella, «hubo gente que leyó (la sinopsis) y dijo: ¡no hay villano!»

Una de ellas, debe haber sido Silvio de Abreu que, no obstante, no parece haber puesto objeciones.

Tanto, que ya está ahí, en pantalla.

No es coincidencia, que sea, ¡justamente! Guerra de los sexos, la novela que Manuela cita como ejemplo de su 'amor' por el género.

«Soy novelera. Amo las novelas», dice minutos antes.

No parece. No parece.

Y aquí, la mejor prueba de ello:

«La ausencia de un villano centrando la trama es una cuestión esencial en Amor de mãe», recalca Manuela.

«Ese es mi punto de vista sobre la vida. Desde este punto de vista nace todo. No existe villano. O sea, existen. Gente muy egoísta, que hace cosas horribles. Estos son los villanos. Pero incluso la gente con los peores defectos del mundo, como a Cersei, de Game of Thrones, tiene a alguien».

¡A confesión de partes, relevo de pruebas!

Pudiendo citar cualquier ejemplo reciente o antiguo de la dramaturgia novelera, la responsable del horario estelar ¡nos viene con un Juego de tronos, que es sintomático en una era de sordidez mediática!

Incluso de Manoel Carlos y Licia Manzo, que según el director, «escribieron novelas sin un villano en el eje de la historia».

El mismo Villamarim, que ya trajimos a colación, por sus enfoques sobre el 'no melodrama'. Sobre el 'equilibrio', confiesa que quiso calcar la estética del seriado:

(algo que tampoco sabíamos cuando afirmamos que este el camino que iba a seguir la historia)

«Basado en las séries que hice, sé que es posible hacer algo más artesanal. Monté una estrategia para hacer una novela que entre comillas no tenga la gramática de la novela, que ya hice y funcionó. Me interesa hacer algo con la mise en scène (puesta en escena) mandando más que las cámara».

Eso, según aclara Stycer, implica grabar con máximo dos cámaras. No cuatro, es habitual. Usar una iluminación más general, sin preocuparse por los close-ups y ter decorados lo más realistas posibles.

«No hacer falta estar allí filmando (¡!) close, close, close. Ya no necesitamos eso. La TV ya tiene una calidad (¡!)».

O sea...


Por: Antón Vélez Bichkov © 

PS. La TV se graba, no se filma. Se filma en cinta. Se graba en video. Poner la telenovela central en manos de gente que no quiere hacer novela, es como dejar la secretaría de diversidad sexual y cuestiones de género en manos de un fundamentalista religioso.